Inicio / Análisis / La calle vs. lo digital
Se tiene muchas veces el entendimiento que en nuestros tiempos actuales, un proyecto musical debe y necesita empezar sobre lo digital. Sin embargo, propongo un camino un poco contradictorio: partir de la calle a lo digital. Porque quien no tiene calle en su proyecto no va a levantar, y sé que esto contradice buena parte del sentido común de cómo lanzar una carrera musical.
En Lima, esto fue especialmente real. La escena del rock subterráneo y la escena alternativa que empezó alrededor de los 2000 se articuló durante décadas en lugares físicos y concretos, donde confluyen el punk, el new wave, el hardcore e incluso el heavy metal (Bazo, 2017). Estas escenas funcionaron como el pilar sobre el que se construyó la escena independiente.
Si bien iniciar por lo digital no es malo en lo absoluto, requiere otra manera de proceder muy distinta. La generación de una comunidad unida es mucho más difícil, sobre todo considerando la oferta tan saturada de diferentes artistas disponibles gracias al internet. Según Kreuzer et al (2025), el público se siente más conectado en un concierto presencial que en una transmisión en directo. La gente no se compromete con una banda porque un algoritmo se lo ponga en su playlist, se genera en vivo, y después, orgánicamente, esa gente busca la música en plataformas.
Una comunidad digital puede formarse y disolverse con la misma velocidad: seguir una cuenta o escuchar una canción una vez no exige ningún compromiso real. MIDiA Research (2026) documenta algo similar: cuando el algoritmo abruma con recomendaciones constantes, generar comunidad real con otros fans se vuelve difícil.
En el caso del Perú, esta fragilidad es aún mayor. La mayoría de los músicos independientes peruanos dependen de sus presentaciones en vivo para existir, y casi ninguno cuenta con el apoyo de un marco institucional. El riesgo de generar comunidad física yace en la falta de espacios: no hay más de cinco locales disponibles en Lima para música independiente, y cada vez menos dueños disponen de sus locales para esto.
La conclusión más razonable no es que lo digital deba deshacerse a favor de lo físico, sino que elegir en cuál participar primero tiene mayor importancia de lo que uno asume.
Referencias
Bazo. (2017). Citado en [Tesis, Facultad de Artes Escénicas]. Pontificia Universidad Católica del Perú.
Kruse, H. (2010). Local identity and independent music scenes, online and off. Popular Music and Society, 33(5), 625–639.
Kreuzer, M. et al. (2025). Western classical music concerts are more immersive when experienced live. Musicae Scientiae.
MIDiA Research. (2026). Music discovery is not dead, just evolving.
Oldenburg, R. (1989). The great good place. Paragon House.